西方古典音乐大师（四）

苏萨（Sousa,1854-1932）美国作曲家，军乐队指挥。1880-1892年任美国海军陆战队乐队指挥，1892年起自组军乐团。因创作优秀的进行曲而成名，共有进行曲近百首，最著名的为《星条旗永不落》（也有翻译为《永恒的星条旗》）。

苏萨

莱斯庇基	莱斯庇基（Respighi,1879-1936)意大利作曲家。原为小提琴演奏家，1900年赴俄罗斯，曾在圣彼得堡歌剧院乐队任首席小提琴，后成为里姆斯基-科萨科夫的学生。1902年到柏林，又拜布鲁赫为师，1913年任罗马圣西西利亚音乐学院教授，1923年任院长。除教学之外，还从事创作与指挥，也常以钢琴家身份旅行演奏。其作品配器色彩绚丽，以抒情见长。三首罗马交响诗是其代表作。

阿尔比诺尼（ALBINONI，1671-1750年）意大利作曲家。他与维瓦尔弟、马尔切洛等人，被后人称为威尼斯乐派的先驱者。阿尔比诺尼的创作主要是歌剧，他一生有50部歌剧，这些歌剧虽然在初期的喜剧发展上颇有贡献，但后来全部被世人遗忘，一般人都以为他是器乐作曲家。阿尔比诺尼一生创作的器乐曲超过100部，但生前印行的只有9部。 　　阿尔比诺尼作品的重要程度，其实不亚于维瓦尔弟。当年，巴赫也曾要求他的弟子认真研究阿尔比诺尼的作品，他的《勃兰登堡协奏曲》就含有阿尔比诺尼的协奏曲风格。目前在西欧，阿尔比诺尼的作品已越来越受人们的关注。

阿尔比诺尼

柴可夫斯基

柴可夫斯基（Tchaikovsky,1840-1893年)俄罗斯作曲家。1863-1865年在彼得堡音乐学院师从鲁宾斯坦，1866年任莫斯科音乐学院和声教授，并结识了里姆斯基-科萨科夫。课余从事创作,兼写音乐评论。1874-1875年创作了《第一钢琴协奏曲》，此曲使他获得世界范围内的影响，真正走向世界。 　　柴科夫斯基的音乐以抒情性的美丽旋律与强烈的情感宣泄的结合而见长，他吸收意大利歌剧、法国芭蕾、德国交响曲的创作特色，使其作品色彩异常丰富。柴科夫斯基最优秀的作品为第四、第五、和第六3首交响曲、3部芭蕾音乐、《第一钢琴协奏曲》、《小提琴协奏曲》、《弦乐小夜曲》。

穆索尔斯基（Mussorgsky，1839-1881年）俄罗斯作曲家。自幼随母亲学习钢琴。十岁去彼得堡，向海尔克学习钢琴。1852年入帝国禁卫军士官学校。毕业后服役于禁卫军。1857年在彼得堡结识巴拉基列夫并拜其为师。后成为“强力集团”成员，作品不多，但其歌剧《鲍里斯·戈多诺夫》却成为“强力集团”创作中最强者，成为俄罗斯乐派的代表性作品。

穆索尔斯基

苏佩	苏佩（SUPPE,1819-1895年)奥地利作曲家。就读于帕多瓦大学，后在维也纳音乐学院学习。1841年起先后在维也纳约瑟夫斯塔特剧院、普雷斯堡和巴登剧场、维也纳剧院与利奥波德斯塔特剧院任指挥。苏佩的著名作品为轻歌剧。目前轻歌剧很少演出，经常演出的是其序曲。

科普兰（COPLAND，1900-1990年）祖籍俄罗斯，是第一位被认为有本土风味的美国作曲家。科普兰的老师是戈德马克，科普兰的第一首作品是《管风琴交响曲》（第一交响曲，作于1924年）。这首作品1925年首演后，科普兰被贬为不和谐音的信徒，指挥达姆罗什当时说：“才23岁就写出这种东西，在过错年会杀人”。科普兰的成名之作是1936年他根据墨西哥流行曲调而创作的管弦乐幻想曲《墨西哥沙龙》。

科普兰

艾尔加	艾尔加（ELGAR,1857-1934年)英国作曲家。艾尔加先是作为一位小提琴家而进入乐坛，他1882年起在斯托克利指挥的伯明翰交响乐团中担任第一小提琴，他早期的作品主要是宗教音乐。第一首在世界范围内获得声誉的作品是《迷的变奏曲》，理查斯特劳斯称他是当时最重要的英国作曲家。艾尔加的创作特点在于把高雅的陈述与流行风格相结合，艾尔加对旋律的捕捉非常敏感，属于善于把握乐队技巧的大师之一。

韦伯（Weber，1786-1826年）德国作曲家。自幼学习音乐，并曾从海顿的哥哥密歇尔海顿学对位法。1798年六首小赋格，十四岁上演所作歌剧《森林女郎》。1804年任布来斯利剧院指挥。1806年任欧根公爵音乐顾问。1824年作《奥伯龙》，两年后在伦敦上演，亲自指挥，很受欢迎。他是德国浪漫派音乐先行者之一，对声乐器乐皆有重要建树。主要作品有《自由射手》、《奥伯龙》等。

韦伯

萨蒂	萨蒂（Satie,1866-1925年)法国作曲家。父亲是法国人，母亲是英国人，他自幼学习音乐。十三岁入巴黎音乐学院，但不久就放弃正规学习，在咖啡馆弹奏钢琴。1884年出版第一首钢琴曲。1891年德彪西成为知交。四十岁时入巴黎咏圣学院学习作曲，师从丹与鲁塞尔。萨蒂作品不多，但对现代派音乐有很大影响。